Sergio Pitol en Hay Festival

En uno de los penúltimos encuentros de Hay Festival, hoy se rindió homenaje al escritor Sergio Pitol. Hablaron de él y su obra las mexicanas Margo Glantz y Rosa Beltrán, los españoles Cristina Fernández Cubas y Juan Antonio Masoliver y el poeta colombiano Dario Jaramillo, presentados por Rodolfo Mendoza. Primeros encuentros, viajes, escritos y libros, traducciones, paseos y la vida que han compartido estos creadores literarios fue la gran ensalada de reconocimiento al "abridor de fronteras" -como lo llamó Darío Jaramillo-. Sergio Pitol agradeció, en silencio y al final de pie, el aplauso de quienes concurrimos al acto. Enseguida firmó ejemplares de sus libros. Yo me traje el recién reeditado Memoria de ediciones ERA y El volcán, el mezcal, los comisarios de sus traducciones editadas por la Universidad Veracruzana, en este caso de Malcolm Lowry.

Los XV de Isadora

El Centro Cutural Isadora, especializado en danza, está cumpliendo sus primeros 15 años en Xalapa. Ello ha sido motivo de una puesta en escena tres funciones, ayer una y dos hoy. El recinto es un teatro montado en un espacio de usos multiples en el vecino pueblo mágico de Coatepec.

Al contemplar la danza, clasica y moderna, se me vino a la mente que tan diferente sería la sociedad si muchas más familias tuvieran la posibilidad de que sus niñ@s y jóvenes aprendieran ballet y danza. Este sería un país mejor. Las posibilidades empiezan con un sueño. Norma Yolanda López, fundadora y directora de Isadora ha hecho posible el sueño de muchas niñas y jóvenes. Y junto a ella Jahaciel.

¡Felicidades a Isadora, a Norma Yolanda y a Jahaciel!

Arte en el parque

En el parque hay multiples actividades: Ceremonia oficial luctuosa en memoria de Benito Juárez y otro homenaje de los masones, sorteo de automoviles a suscriptores de un diario amenizado por una banda, una dama en zancos, un grupo de soñadores que pretenden la transformación del país y un artista plástico en ciernes. La obra de él muestra un poco la línea y el colorido de Matisse, algo de De Chirico y otro poco de hiperrealismo y muchas ganas de saber.

Jalatlaco

Ayer, vispera dominical, caminé algunas cudras del antingüo barrio de Jalatlaco. Donde existieron curtidurías, ahora se aprende y se hace arte. O se pude disfrutar de una comida con el sabor oaxaqueño.


Con el arte en las paredes se defiende el maíz de la penetración de los transgénicos.

Botero

El dolor de Colombia

Debajo del Parque Juárez está la pinacoteca Diego Rivera y en ésta está exhibida la colección pintada por Fernando Botero cuando ya no soportó y decidió expresar su dolor, el mismo dolor de sus compatriotas, por la violencia que azotó Colombia.

En la entrada invitan a entrar y ver, dos escutura ecuestres de Botero. Conservan éstas esas líneas que hacen sus figuras anchas, gordas.



La violencia emitida por los sicarios retratados por Botero con sus armas en las manos. Los y las sufrientes de esa violencia. Se complementa la exposición con algunas citas de Noticia de un secuestro del también colombiano Gabriel García Marquez. Y unas frases atribuídas al gobernador de Veracruz, que lo convierten en temporal crítico de arte.

Piñatas

Dale, dale, dale. No pierdas el tino, porque si lo pierdes, pierdes el camino. Es la expresión en las fiestas de fin de año, para alentar a quien está tratando y con más suerte que tino le pega a la piñata.

En la Galeria de Arte Contemporáneo de Xalapa todavía está un exposición de piñatas elaboradas por artistas plásticos. Algunas variaciones sobre la piñata típica de cuatro picos y otras con figuras de animales o de una iglesia. Otras con formas asbtractas. Todas listas para romperse.

Leyendo sobre arte y artistas

De lo leído hoy:

Ayer se conmemoró el cincuentenario de la muerte de Diego Rivera. Fue él quien encabezó al grupo de muralistas que contribuyeron al reconocimiento de la mexicanidad por medio de su expresión plástica. De su libro Textos de arte, editado por El Colegio Nacional, 1996, cito:

"La fuerza de México es, sobre todo, su tradición y herencia de cultura artística y su genio colectivo e individual para la expresión pástica. Esto le dio y le sigue dando lugar de primera categoría en el mundo.

Si en el futuro próximo, lleno de crisis y dificultades tremendas, México consigue sobrevivir, lo hará solamente en caso de que sepa reavivar su tradición de creador, servirse, reactualizándolo, de los tesoros heredados de sí mismo en su vida pasada, y conservados por la base de su pueblo en la vida presente."

Fernando del Paso recibió ayer el Premio Juan Rulfo en la Feria Internacional del Libro -FIL- de Guadalajara. Destaca en su obra: Noticias del Imperio, que ha sido reconocida como la mejor novela en los últimos treinta años de la literatura mexicana. Lo acompañaron: Álvaro Mutis, Gabrial García Marquez y Carlos Fuentes.

Y, en la FIL abuchearon al actual inquilino de Los Pinos. El motivo: llegó a allí en una elección sin certeza, por fraude. Todo por eso.

Todo lo que necesitas es amor

Hoy fuimos al teatro. Vimos el espectáculo presentado por Isadora Arte en Movimiento. En la primera parte, el clásico Lago de los cisnes.


En la segunda parte, un viaje a los sesentas del siglo pasado. Con música y cantos de The Beatles: All you need is love. Mucho color. Mucho movimiento. Mucho ritmo. Mucho amor.

Excelente espectáculo dirigido por Norma Yolanda López y la coordinación de nuestro amigo Jahaciel. Gracias y aplausos a ella y él y a todas las bailarinas y al bailarín.

Tradiciones europeas del siglo XIX

Con este título está abierta una exposición de óleos de la colección del Joslyn Art Museum de Omaha, EE UU, en la Pinacoteca Diego Rivera en el centro de la ciudad.

Una colección de retratos de personajes y escenas de la vida europea del siglo XIX. Me gustó el retrato de Salomé bailando. Pastores que regresan con sus animales del campo. Un retrato de Caperucita roja. En la planta alta paisajes, escenas del campo, de una mezquita.

La mayor parte de las obras de este conjunto sugiere una etapa de la pintura previa al impresionismo, colores suaves, luces de baja intensidad, un arco iris poco radiante. No se permite tomar fotografías en la sala.

Esculturas de Javier Marín

Hoy solo salí de casa para participar en la reunión de la asociación de vecinos, cuestiones de la seguridad, limpieza y conservación del entorno donde vivimos, para lo que los recursos que se aportan no alcanzan y acordar cómo hacer para que los vecinos que no cooperan lo hagan, para el beneficio de todos.

Hace tres domingos, en el Día de la Tierra, en mi caminata por el Parque Juárez en el centro de la ciudad, contemplé la exposición de esculturas de Javier Marín. Son grandes piezas elaboradas en resina. Su tema: la figura humana, el cuerpo todo o las cabezas. Hombres y mujeres desnudos. Cabezas de gran tamaño, tan grandes como las de la cultura Olmeca. Éstas, en el espacio abierto del parque, adquieren otra dimensión, como si ya formaran parte del paisaje. Se ven distintas que en el espacio cerrado de un museo. Existe así la facilidad para que sean contempladas por personas de todas las edades, desde niños hasta adultos mayores. Es una forma en que los niños conozcan la figura humana, tal cual la registra la visión y creatividad de un artista. Esto se me ocurre porque las esculturas ya las había visto en Oaxaca, en el Museo de Arte Contemporáneo, y allí las personas que las veían erán jovenes y adultos. En esta ocasión, en el parque, los niños juegan a su lado.

Esculturas de Javier Marín en el MAC de Oaxaca >>>

El taller de Pepe Maya

En la Galeria de Arte Contemporáneo de Xalapa, ahora está montada una exposición de la obra del artista plástico Pepe Maya.

Destacan los cuadros de gran tamaño, rectangulares y verticales, fondo blanco y dibujo con línea gruesa de un solo color. Otro tipo, que no había visto antes son una especie de papalotes, de los que se echan a volar, con dibujos.

En un pequeño patio interior está un montaje del estudio del pintor. La gran mesa de trabajo, las pinturas, los pinceles, los cuadros en proceso en paredes y sobre la mesa. En una sala están nueve óleos con temas infantiles, niños jugando, montando biciletas. Una nota del pintor nos dice que fueron pintados pensando en los niños, de aqui y también en las víctimas de la guerra del Gofo Pérsico.

Grafitti

En la Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa está puesta una exposición de pequeños murales de Grafitti. Una introducción a la exposición presenta a los pintores como artistas urbanos postmodernos.

Colores intensos. Dibujo con líneas muy definidas. La pintura aplicada con aerosol. Temas diversos: La prehispanidad, la vida en la ciudad, la figura humana.

Un cuadro destaca entre los demás, con fondo rojo carmín, una mujer con alas de ángel hace homenaje a las muertas de Ciudad Juárez y reclama justicia por los crimenes cometidos contra ellas.

Escultura de Nina Hole

El 14 de febrero fue quemada la escultura que hizo la artista danesa Nina Hole en la isleta del paseo de Los Lagos, en la zona universitaria de Xalapa.

Se trata de una pieza de cerámica, construida en el sitio donde se encuentra, sobre una base de ladrillos, la artista colocó una a una las piezas que la confroman. Le fue prendido fuego por la parte interna, como un horno, y los ladrillos se hicieron una sola pieza. A la distancia asemeja un cactus, una gran hoja de nopal.

Hoy, que fue el primer domingo soleado desde hacía varias semanas, cuando el sol había sido cubierto por las nubes y se ocultaba, fui a conocer esta escultura que como parte del Simposio Internacional de Cerámica Escultorica fue construida y donada a la ciudad.

Nota del Diario sobre la quema de la escultura (click).

Tianguis de arte

En el Jardín de las Esculturas hubo ayer y hoy un tianguis de arte. Varios artistas xalapeños y otros residentes en Xalapa espusieron su obra, también vendieron. Además de las esculturas de ese espacio, vi grabados,, acuarelas, algunos óleos, esculturas de madera, de cerámica.

En una de las salas, como parte de las exposiciones temporales vi la instalación Tendidos, historias de barro, de la artista Angelina Pérez Ibarguen. Esta instalación es atractiva, está formada por pequeñas esculturas de cerámica colgadas en tendederos, como si se tratara de ropa que se tiende a secar al sol. Grato verla, caminar bajo las esculturas suspendidas.

Tendidos, historias de barro